جاظرفی ها معمولا اصلا زیبا نیستند! حتی خیلی وقت‌ها طراح‌ها سعی می کنن مخفی شون کنن. در ضمن آب ظروف هم معمولا خارج می شه و بدون استفاده تبدیل به آب مصرفی و فاضلاب می شه و اگرچه اون قدر کمه که به نظر نمیاد اما وقتی خوب به قضیه به عنوان یک عادت جاری زندگی نگاه کنیم می بینیم همچین هم کم نیست!


یه کاربری خوب در قالب یک فرم‌پردازی خوب از جاظرفی های معمولی می تونه حتی عنصری تزئینی برای آشپزخونه بسازه که اتفاقا آب مصرفی رو هم به استفاده می رسونه.


Fluidity Dish Rack Planter by DesignLibero

DesignLibero is a design studio based in Milan whose Fluidity dish rack is such a cool idea. There’s a small planter attached to the rack that uses the water that runs off your dishes as they dry, growing plants or herbs. The fluid base design directs the water runoff into the plant containers, which are with clay pellets and coconut fiber.

Fluidity Dish Rack Planter by DesignLibero

Fluidity Dish Rack Planter by DesignLibero

Fluidity Dish Rack Planter by DesignLibero

Fluidity Dish Rack Planter by DesignLibero

Fluidity Dish Rack Planter by DesignLibero

Fluidity Dish Rack Planter by DesignLibero

What do you think of this idea – would you use this?


ساز ارگانیک!

سه شنبه 2 خرداد 1391 06:52 ب.ظ
طبقه بندی:طراحی، طراحی صنعتی، 

یک کار دوست داشتنی که با وجود تضاد جدی ش با بستر طبیعی به طور دوستانه‌ای عضو طبیعت شده انگار….
اما نکته مهم این‌که این کار یک مجسمه ساده نیست.
این اینستالیشن از 5500 زنگ دوچرخه ساخته شده که در شکلی ارگانیک در کنار هم قرار گرفتند. با وزش باد در بین این زنگ ها و تکون‌دادن پایه‌های اون ها، نوای موسیقی اتفاقی و طبیعی از کار بلند می شه که اگرچه من فیلمی از کار ندیدم اما تصور چیزی که رخ می ده حتی خیلی خیلی جالبه.

در واقع این کار یک ساز ارگانیک و طبیعیه.

ronald van der meijs: sound architecture IV

‘sound architecture IV’ by ronald van der meijs
all images courtesy of ronald van der meijs

amsterdam-based artist ronald van der meijs has designed an architectural and sculptural installation. ‘sound architecture IV’ is made from 5,500 repurposed bicycle bells positioned on steel pins. as the wind picks up, the bells gently ring against one another, l ending a visual and auditory component to invisible breeze. the exhibition is on show from may 2012 to october 2012 at the art garden of the annigahof gallery in zwolle, the netherlands.


the composition consists of 5500 chromium bicycle bells


nature dictates the form of the work


the highest point of the steel pins is 1 meter


باز هم یک ایرانی، طراح مدل معروف بی ام و

سه شنبه 23 اسفند 1390 01:33 ب.ظ
طبقه بندی:طراحی، طراحی صنعتی، 

 نادر فقیه زاده در کنار کریس بنگل


 نادر فقیه زاده در کنار کریس بنگل بزرگ ترین طراح تاریخ بی ام و که نادر را مستقیما به تیم طراحی بی ام و برد.


یکی دیگر از طراحان صنعتی ایرانی که توانسته از استعدادهای خود به خوبی استفاده کند و خود را در میان طراحان و کمپانی های نام دار جهانی نشان دهد آقای نادر فقیه زاده ۳۵ ساله، هموطن ایرانی ساکن مونیخ می باشد.


یکی دیگر از طراحان صنعتی ایرانی که توانسته از استعدادهای خود به خوبی استفاده کند و خود را در میان طراحان و کمپانی های نام دار جهانی نشان دهد آقای نادر فقیه زاده ۳۵ ساله، هموطن ایرانی ساکن مونیخ می باشد.


نادر فقیه زاده


نادر فقیه زاده هم اکنون در کمپانی BMW و در بخش طراحی آن مشغول به کار است و در کنار طراحان معروف هم چون chris Bangle رئیس بخش طرحی بی ام و که به تازه گی از این بخش بیرون آمده و به صورت جدا گانه در اسودیو خود مشغول به کار است ، آقای Karim habib طراح معروف سری ۷ بی ام و ،Adrian van Hooydonk, سرپرست طراحی بی ام و که هم اکنون رئیس بخش طراحی بی او و شده است و …..او جزء یکی از ۲۰ طراح معروف کمپانی بی ام و می باشد که این باعث افتخار هر ایرانی است .


آقای فقیه زاده از دانشگاه گلدهایم آلمان فارغ التحصیل شده و پس از اتمام تحصیلات به استودیو طراحی BMW پیوست و در آنجا مشغول به کار شد .وی در سال ۱۹۹۶ با شرکت مرسدس بنز آلمان همکاری داشته و سه سال بعد، در پروژه طراحی بدنه خودروی این شرکت، مشارکت داشته است.


همکاری با Design Works امریکا/ تحقیقات و طراحی موضوع پایان‌نامه درباره خودروی قابل پرواز توربینی به نام Visoonair .




فقیه زاده در سال ۲۰۰۱ با دریافت درجه کارشناسی ارشد طراحی خودرو به عنوان طراح خودروی پیشرفته BMW در این شرکت پذیرفته شد و تحقیق در زمینه طراحی داخلی و بدنه خودرو را آغاز کرد.

نادر فقیه زاده در سال ۲۰۰۴ طرح CONCEPT سری BMW7 را ارائه داد و در سال ۲۰۰۵ ، طراح رسمی BMW در استودیوی طراحی این شرکت شد. وی همچنین برنده مسابقه طراحی سری ۷ می باشد.


نادر فقیه زاده

طرح interior سری ۷ فقیه زاده در میان طرحای دیگر رتبه اول را گرفت.

در بخش داخلی خودروشرکت ب ام و از طراح ایرانی خود آقای نادر فقیه زاده بهره برده و طراحی که این دیزاینر ایرانی برای این سری از ب ام و که از کلاس های با ارزشمند این شرکت می باشد انجام داده است .

فقیه زاده در سال ۱۳۸۵ توسط شرکت (ساپکو) به ایران دعوت شد و موضوع کنفرانس تشریح شکل گیری و تولید یک BMW بود.

این گردهمایی ، با استقبال بی‌نظیر جامعه طراحان صنعتی ایران، کارشناسان گروه صنعتی ایران‌خودرو و شرکت طراحی مهندسی و تأمین قطعات ایران‌خودرو (ساپکو) برگزار شد.


نادر فقیه زاده

امیدواریم این شرکت ها بتوانند امکانات را فراهم کنند تا همانند این دوره از طراحان صنعتی که در خارج و یا در داخل به افتخاری دست یافته اند به طور سالانه در دانشگاه هایی که رشته طراحی صنعتی تدریس می شود دعوت به عمل آید.

 




 

 




 

 


ایرانی ها معمولا دو حالت دارن. یا می تركن یا می تركونن! حالت دوم هم باز دو حالت داره، یا بقیه رو می تركونن یا قضیه رو!

هاشمی نژاد نوع دوم از نوع دومه! 

با وسائل بسیار ساده و دم دست و با چند قطعه چوب، میز و صندلی با طرح ها و الگوهای مذهبی برای مسیر كلیساها و مكان های دیگه مذهبی بوجود آورده.

اگه دوستان از هاشمی نژاد اطلاعاتی كسب كردن بفرستن كه به اطلاع دوستان دیگه هم از طریق همین وبلاگ برسونیم.

Church Street Bench

Bahbak Hashemi-Nezhad’s street furniture made from upturned bakers’ crates forms part of an exhibition opening this evening at the Serpentine Gallery in Kensington Gardens.

Church Street Bench

The Church Street Bench is formed of wooden diamonds cut from construction spruce-ply, which fit flush into the latticed face of the found crates. Each set of tiles consists of twenty natural and twenty cyan pieces designed to fit into a crate from the Sunblest bakery.

Church Street Bench

The benches take their name from a street in Paddington, north west London, where the crates were found, conceived, designed and then re-deployed into a market environment.

Church Street Bench

Making use of an item often omnipresent on London’s market streets, the bench creates a decorative and solid functional surface that extends the vernacular use whilst capitalising on the ubiquitous nature, temporary ownership and availability of the plastic bread crate.

Church Street Bench

The benches were originally made in an edition of 12 sets as part of the London Festival of Architecture exhibition Anatomy of a Street by Eszter Steierhoffer.

Church Street Bench

Bahbak Hashemi-Nezhad’s previous work includes these boxes which can be hung as shelves on a wall from a single pin.

See more outdoor furniture on Dezeen here.

Here are some more details from Bahbak Hashemi-Nezhad:


AUBERGINE:NW8

This project aimed to explore and further understand the complex interactions and community that surround and benefit from the Church Street Market in Paddington.

Church Street Bench

Phase one – The Church St. Cookbook: Employing a market stall amongst the daily traders, the cross-culturally popular staple ingredient “the aubergine” was exchanged for home-cooking recipes (we received over one hundred recipes form twenty one nations. Phase two – AUBERGINE:NW8: A one-day-only street restaurant was installed within the market where a selection of the recipes turned into dishes and the public into collaborators. The restaurant was visited by members of the public, westminster council chairmen, community officers, gallery curators, artists, and curious by-standers, discussing the current state of the neighbourhood and it’s pending change with their mouths full.

Church Street Bench

Bahbak Hashemi-Nezhad is a designer with a background in photography. Since graduating from the Design Products course at the Royal College of Art in 2008, he has established a practice that focuses on social by-products of design, and the role of designer as collaborator and translator with industry, institutions, and the public. His London studio outputs projects in the form of photography, public interventions, interior spaces, recipes, furniture and products.


خیلی خوبه كه آدم یه وسیله داشته باشه و بتونه جای چند وسیله ازش استفاده كنه.

شما بنا به حالتون كه خوشحالین یا بدحالین یا سرحالین یا بیمارین یا حوصله دارین یا ندارین و یا كلی حالت دیگه میتونین از این وسائل استفاده كنین.

باز هم بسیار ساده طراحی شدن.

ما كی اینو می خوایم اینو درك كنیم كه حتما یه كار نباید پیچیده باشه تا خوب باشه؟!!!

Disfatto by Denis Guidone for D3co

The squashy back of this sofa by Milan designer Denis Guidone can be pulled into a cosy nest or laid out to cover the upholstered platform like a duvet.

Disfatto by Denis Guidone for D3co

The Disfatto range includes a sofa, chair and small tables for Italian brand D3co.

Disfatto by Denis Guidone for D3co

The collection is made of bamboo, natural latex, cotton and felt.

Disfatto by Denis Guidone for D3co

It will be presented in Milan next month.

Disfatto by Denis Guidone for D3co

We’ve often featured Guidone’s watches on Dezeen before but this is his first furniture project.

Disfatto by Denis Guidone for D3co

If you like this, check out Hanna Emelie Ernsting‘s nest-like couch that you can climb inside or Liliana Ovalle’s sofa that’s a pile of cushions on a frame.

Disfatto by Denis Guidone for D3co

Here are some more details from Guidone:


Disfatto contains a primordial idea of comfort and has a changeable shape that naturally adapts to our needs.

Disfatto by Denis Guidone for D3co

It changes its colours over time and with the seasons.

Disfatto by Denis Guidone for D3co

It is an essential structure on which rests a shape with soft lines, warm and friendly, which unhinges the principles of ergonomics and creates the perfect imperfections.

Disfatto by Denis Guidone for D3co

The same line includes armchair and a series of small tables which can be used as seats.

Disfatto by Denis Guidone for D3co


کتابخانه در دل سقف (دکوراسیون داخلی)

پنجشنبه 18 اسفند 1390 10:47 ق.ظ
طبقه بندی:دکوراسیون داخلی، طراحی، طراحی صنعتی، 

گاهی ساده ترین طرح ها از پیچیده ترین طرح ها هم جذاب تر و بهتر از آب در میان.

خیلی لذت بردم از این کتابخوونه!

هر بار که سربالا می کنی عظمت کتاب های نخونده در چشمت میاد و این که چقدر عقبی از جایی که باید بهش برسی.. .قدر و همت آدمی رو بالا می بره این فضاسازی  و خب در عین حال یک گنبد و نورگیر سقفی خوب کاربردی هم خلق کرده.


Wade Davis Writing Studio By Travis Price Architects Round Bookcase Hovering Above Davis Writing Studio

Ever wondered how a massive bookcase can become part of a working space? This is a fantastic solution – constructing a round bookcase hovering above the work space. Designed by Travis Price Architects, this interesting space arrangement was created for Wade Davis. He needed a space that would encompass his interests. Being an anthropologist, ethnobotanist, author and photographer, Wade Davis’ Writing Studio had to convey a feeling of enthusiasm and knowledge, so Travis Price Architects imagined a cave-inspired design that would capture natural light and bring it inside.

Wade Davis Writing Studio By Travis Price Architects 2 Round Bookcase Hovering Above Davis Writing Studio

By building a dome above Dave’s workspace, the architect designed an unusual space that would display the most used books, which enables the client to interact with his them in an inspiring setting. The architects describes this dome “as similar to the rotunda of the oracle’s temple at Delphi“, while Davis calls it his “Navajo kiva of knowledge“. As they say, “with great power comes great responsibility” – this in seen in the respect this arrangement has for the books and their human counterpart. On a scale of 1 to 10, how much do you like this working space?

Wade Davis Writing Studio By Travis Price Architects 3 Round Bookcase Hovering Above Davis Writing Studio


چه بیان قوی ای داره این بیلبورد تبلیغاتی! ادعا داره که در مورد هوای پاکه این کار.


میتونین آثار افکار پوچی رو هم توش پیدا کنین. البته خیلی ریز و دقیق و حساب شده.


علاوه بر فکر قوی، به اجرا و سازه قوی هم توجه داشته باشن دوستان.

billboard leadpencil dna21 Creative Billboard Advertising Clean Air Near Vancouver

Art installations evoking mundane issues have become more and more popular these days. And when a project is as creative as this stunning billboard located at the U.S.-Canada border near Vancouver, there is no wonder people embrace it. According to Fast Co. Design, this original sculpture made of stainless steel rods comes from Seattle art and architecture firm Lead Pencil Studio and was commissioned by the federal government. As far as the concept behind the project goes, here is a statement from Daniel Mihalyo, on behalf of Lead Pencil Studio: “Borrowing the effectiveness of billboards to redirect attention away from the landscape… this permanently open aperture between nations works to frame nothing more than a clear view of the changing atmospheric conditions beyond”. We love seeing creative works (of any kind) on Freshome, which is why this project made quite a unique impression on us. How do you find it? [Photography by Ian Gill]

billboard leadpencil ledeA1 Creative Billboard Advertising Clean Air Near Vancouver

billboard leadpencil 41 Creative Billboard Advertising Clean Air Near Vancouver

billboard leadpencilstudio 31 Creative Billboard Advertising Clean Air Near Vancouver

billboard leadpencildesign 51 Creative Billboard Advertising Clean Air Near Vancouver


منبع : یانون


  • تعداد صفحات :5
  • 1  
  • 2  
  • 3  
  • 4  
  • 5  

Click Here for Free Traffic!
Click Here for your Free Traffic!





Powered by WebGozar

Click Here for Free Traffic!
Click Here for your Free Traffic!
Click Here for Free Traffic!
Click Here for your Free Traffic!

نظرسنجی

  • دنبال چه مطالبی در مورد معماری هستی؟

Click Here for Free Traffic!
Click Here for your Free Traffic!
Click Here for Free Traffic!
Click Here for your Free Traffic!

Click Here for Free Traffic!
Click Here for your Free Traffic!

آمار وبلاگ

  • کل بازدید :
  • بازدید امروز :
  • بازدید دیروز :
  • بازدید این ماه :
  • بازدید ماه قبل :
  • تعداد نویسندگان :
  • تعداد کل پست ها :
  • آخرین بازدید :
  • آخرین بروز رسانی :
Dedicated Hosting Free Page Rank Tool